Počeli su 18. dani performansa u Varaždinu, a otvorio ih je idejni začetnik i jedan od sudionika svih 18 događanja, Ivan Mesek, akademski sikar i ravnatelj Gradskog muzeja u Varaždinu.
- Ovogodišnje izdanje Dana performansa predstavlja generacijski i medijski raznolik izbor sudionika. Uz izložbu pionira konceptualne umjetnosti Brace Dimitrijevića i nastup perjanica neoavangarde Željka Kipkea i Marijana Molnara, ugostit ćemo renomirane domaće predstavnike Niku Rukavinu i Gorana Škofića, performans švicarskog umjetnika Andree Morionija i njegovu imenjakinju mađarsku perfomericu Andreu Fajgerne Dudas. Posebnu dimenziju Festivalu pridat će predavanje „Plamen slobode“ Marka Stamenkovića, beogradskog kustosa s globalnim područjem djelovanja. Mogućnost da u nekoliko dana u Varaždinu predstavimo tako raznovrstan set tema od rodnih, preko migracija, auto-refleksije, sve do evokacija povijesnih, teorijskih i estetskih i epistemioloških dubioza koje ocrtavaju kontekst kurentne umjetničke produkcije, navela nas je da odustanemo od uobičajene kustoske programske okosnice. Stoga smo, birajući umjetnike, ovogodišnje izdanje otvorili različitim formama, polazištima i stvaralačkim opredjeljenjima, a fokus Festivala usmjerili na umješnost kojom svaki od izabranih umjetnika i teoretičara kanalizira i potvrđuje našu vjeru u snagu i značaj umjetničkog stvaralaštva, ističe Branko Franceschi, kustos Dana performansa.
PROGRAM
ČETVRTAK, 6. lipnja u 19 sati, Trg kralja Tomislava
NIKA RUKAVINA: Whipping / performans
Performansi Nike Rukavine (1980.) bazirani su na dugom trajanju, izdržljivosti i upornoj koncentraciji. Ljudsko tijelo naglašavaju kao osnovni medij, ranjivo i snažno istovremeno. Performans Word Whipping bavi se neravnopravnošću žena kroz povijesnu perspektivu, fokusirajući današnje pomanjkanje samosvijesti. Sastoji se od izgovaranja degradirajućih rečenica upućenih ženama u novijoj povijesti, od strane društveno utjecajnih osoba, i žena i muškaraca. Nakon svake izgovorene rečenice, autorica dobiva udarac bičem po leđima. Agresivno-defenzivna dinamika u kojoj umjetnica zauzima ulogu 'osuđenice', nastoji izazvati kolektivno nesvjesno; prizvati povijesno potisnuto iskustvo matrijarhata u kojem žene imaju ključnu respektabilnu ulogu u društvu. Word Wiping kritički se usmjerava prema medijskom diskursu, ali i svakodnevnim govornim praksama koje formiraju figuru žene lišene moći i mogućnosti otpora. Ulomci teksta govore o tijelu i njegovoj neslobodi, a upotrebljeni su kroz subverzivnu performativnost koja smjera raskrinkavanju jezika strukturalnog nasilja. Galerijski prostor postaje poprištem uzajamnih suučesničkih odnosa između umjetnika, publike, društvenog, institucionalnog i medijskog konteksta, iz kojeg nitko ne izlazi bez svojeg dijela krivice. Moguće i iskupljenja. Kod svakog novog izvođenja performasa umjetnica dodaje 10 novih rečenica dok ne dođe do 100 rečenica.
Ksenija Orelj
ČETVRTAK, 6. lipnja u 20 sati, Palača Sermage
BRACO DIMITRIJEVIĆ: Od kamena do videa / From Stone to Video / otvorenje izložbe/otvorenje Festivala
Izložba je postavljena za razgled do 15. 9. 2019.
Braco Dimitrijević (Sarajevo, 1948.) održao je 1958. godine prvu samostalnu izložbu, u dobi od 10 godina. Od 1968. do 1971. studirao je na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu, a od 1971. do 1973. postdiplomske studije na St Martin's School of Art u Londonu. Njegovi su radovi u zbirkama najprestižnijih muzeja i privatnih zbirki na svijetu. Dimitrijević izlaže globalno, a živi u Parizu.
Braco Dimitrijević (Sarajevo, 1948) had his first one man show in 1958 at the age of 10. From 1968 to 1971 he studied at the Academy of Fine Arts in Zagreb and from 1971 to 1973 post graduate studies at St Martin’s School of Art in London. His works are in collections of the most prestigious museums and private collections in the world. Dimitrijević exhibits globally and lives in Paris.
PETAK, lipnja u 20 sati, Trg kralja Tomislava
MARIJAN MOLNAR: Nostalgija (čitanje starih novina) / performans
Marijan Molnar diplomirao je na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu 1976. Od 1976. do 1979. bio je suradnik Majstorske radionice. U istom vremenu surađivao je s umjetnicima okupljenima oko Galerije Podrum i Galerije PM u Zagrebu. U vrijeme nove umjetničke prakse formira svoju strategiju kojom propituje procesualne elemente u konstituiranju rada, kontekst i uvjete umjetničkog rada, dvojnosti kulture i prirode,odnos subjekta i objekta i pitanje identiteta. U svom radu koristi se instalacijama, filmom, videom, ambijentima, akcijama i performansom, fotografijom, site-specific i on-line instalacijama. Za demokratizaciju umjetnosti je ciklus radova započet 1979. na tadašnjem Trgu Republike u Zagrebu. Izveden u različitim formama i koristeći više strategija, ciklus završava 1983. Koristeći jezik i metode ideologije kao i neformalnog aktivizma, propitivao je povezanost umjetnosti i širega društvenog i ideološkog konteksta. U ambijentu-instalaciji Passion/Incest, postavljenom u Galeriji Kapelica u Ljubljani 1999., prisutna je tema potiskivanja, odsutnosti i obitelji. Godine 2002. godine objavio je autorsku knjigu “Akcije i ambijenti”. Tijekom 2005. i 2006. realizirao je trodjelni on-line, site-specific projekt Prevođenje, koji se odvijao na tri lokacije. Projektom je istraživao kategorije otvorenosti i zatvorenosti te indiferentnost društva. Godine 2008. u Galeriji Bačva, u HDLU Zagreb, postavio je složenu instalaciju Ponovo pronađeni predmet u kojem ugošćuje prodavača s Hrelića s njegovim predmetima, koje dokumentira po principima muzejske prakse. Godine 2012. izdaje knjigu “1998. – 2008. pregled radova”.Član je neformalne grupe umjetnika Pleh s kojima organizira zajedničke izložbe i akcije. Živi i radi u Zagrebu.
PETAK, 7. lipnja u 21 sat, Palača Sermage
ŽELJKO KIPKE: We turn in the Fire, Consumed by Subterraneus, 2018. / projekcija videa
(u sjećanje na SI)
HD video, c/b, kolor, zvuk, 17' 42''
Režija: Željko Kipke
Kamera: Vedran Hunjak, Maja Lipović, Jasna Jurum Kipke
Montaža, oblikovanje zvuka i kolor korekcija: Nenad Kipke Produkcija: KMS Studio
Jedan će antipjesnik spaliti 50 primjeraka knjige Vodič kroz subterraneus, tiskane u 600 primjeraka u Nakladi MD u Zagrebu 1992. godine. Metafizički dubiozna, sastavljena od 13 snova i opisa istog broja slika nastalih krajem 80-ih, knjiga je bila posve nerazumljiva, kako za prosječno obrazovana čitatelja tako i pojedinaca zahtjevnijega diskursa. Nakon 26 godina broj raspoloživih primjeraka sveo se na spomenutih 50. Ostali su uglavnom podijeljeni, a izdavačka kuća je vrlo brzo nakon izdavanja Vodiča prestala postojati. Kako bi se njegov sadržaj simbolično vratio subterraneusu, autor knjige je odlučio spaliti preostale primjerke i pepeo zapečatiti u staklenu posudu.
SUBOTA, 8.lipnja u 11 sati, Palača Sermage
MARKO STAMENKOVIĆ: Plamen za slobodu / predavanje
SUBOTA, 8. lipnja u 19 sati, Atelijer Uska ulica
ANDREA MORIONI: Crazy holidays / performans
„Crazy holidays„ je ime autobusnog prijevoznika kojeg je koristila grčka vlada kako bi preselila ljude iz neorganiziranih izbjegličkih kampova u vojne kampove, kada su bili na balkanskoj ruti pokušavajući doći do sjeverne Europe. Ime te kompanije umjetniku je postala opsesija i stvorila je „krizu humora“: njegova sposobnost da zadrži distancu suočen sa situacijom raspala se i od tog trena ništa nije bilo isto. Andrea Morioni dijeli vlastita sjećanja zajedno s povijesnim činjenicama kako bi ponovo osvojio smisao za humor.
Andrea Morioni švicarski je umjetnik i performer koji koristi nekoliko medija kako bi stvorio situacije u izložbenim prostorima. Djeluje i na drugim područjima kao što su napuštene zgrade, hrana, nastanjene zgrade i sva ostala mjesta na koja umjetnost i poetika može nastati. Njegova praksa većinom je bazirana na naraciji i prijenosu, a rad mu je često predstavljen kao antropološka studija utemeljena na terenskoj studiji ili fikciji, kreirajući začudne veze među temama. Istovremeno uz vlastiti umjetnički rad od 2018. vodi Artist Run Space u gradu Bielu (Bienne) organizirajući izložbe i promovirajući multidisciplinarne forme umjetnosti.
SUBOTA, 8. lipnja u 20 sati, Trg Miljenka Stančića
GORAN ŠKOFIĆ / performans
Goran šKofić (Pula, 1979.) diplomirao je 2005. na Odsjeku za film i video na Umjetničkoj akademiji u Splitu. Izražava se u mediju videa, fotografije, videoinstalacije i filma, pritom eksperimentirajući manipulacijom slike i elementima performansa. U radovima kao motiv koristi pojedinca ili skupinu ljudi kroz koje na često humoran ili autoironičan način prikazuje društvene deformacije i apsurde svakodnevnice. Često je sam protagonist svojih radova. Izlagao na više od 30 samostalnih i velikom broju grupnih izložbi i festivala u Hrvatskoj i inozemstvu. Boravio je na umjetničkim rezidencijama u Francuskoj, Švicarskoj, Belgiji, SAD-u i Brazilu. Izdvojene nagrade su: Oktavijan na 11. Danima hrvatskog filma 2001., Nagrada Radoslav Puttar 2009., Nagrada Bogdanka Poznanović, Videomedeja, Novi Sad, Srbija 2012., Grand Prix na 51. Zagrebačkom salonu 2016. Radovi u javnim zbirkama: Wroclaw Contemporary Museum, Poljska, Galerija umjetnina, Split, FRAC, Pays de la Loire, Carquefou, Francuska, Muzej moderne i suvremene umjetnosti, Rijeka, Muzej Lapidarium, Novigrad, Hrvatska. Radi i živi u Zagrebu i Poreču.
SUBOTA, 8. lipnja u 21 sat, Palača Sermage
EDO MAAJKA (preact: DIYALA ft DJ Yesh) / koncert
SUBOTA, 8. lipnja u 23 sata, park Vatroslava Jagića
VARAŽDIN BIERGARTEN 2
NEDJELJA, 9.lipnja u 11 sati, Palača Sermage
ANDREA FAJGERNE DUDAS: Candy Venus bakes / performans
Mađarska umjetnica, slikarica i performerica, od 2006. do 2011. studirala je slikarstvo na Mađarskoj akademiji likovnih umjetnika, a 2010. pohađala je Visoku školu likovnih umjetnosti u Dresdenu. Do sada je umjetnički djelovala kroz samostalne i skupne izložbe i performanse, većinom u Mađarskoj.
PROGRAM
ČETVRTAK, 6. lipnja u 19 sati, Trg kralja Tomislava
NIKA RUKAVINA: Whipping / performans
Performansi Nike Rukavine (1980.) bazirani su na dugom trajanju, izdržljivosti i upornoj koncentraciji. Ljudsko tijelo naglašavaju kao osnovni medij, ranjivo i snažno istovremeno. Performans Word Whipping bavi se neravnopravnošću žena kroz povijesnu perspektivu, fokusirajući današnje pomanjkanje samosvijesti. Sastoji se od izgovaranja degradirajućih rečenica upućenih ženama u novijoj povijesti, od strane društveno utjecajnih osoba, i žena i muškaraca. Nakon svake izgovorene rečenice, autorica dobiva udarac bičem po leđima. Agresivno-defenzivna dinamika u kojoj umjetnica zauzima ulogu 'osuđenice', nastoji izazvati kolektivno nesvjesno; prizvati povijesno potisnuto iskustvo matrijarhata u kojem žene imaju ključnu respektabilnu ulogu u društvu. Word Wiping kritički se usmjerava prema medijskom diskursu, ali i svakodnevnim govornim praksama koje formiraju figuru žene lišene moći i mogućnosti otpora. Ulomci teksta govore o tijelu i njegovoj neslobodi, a upotrebljeni su kroz subverzivnu performativnost koja smjera raskrinkavanju jezika strukturalnog nasilja. Galerijski prostor postaje poprištem uzajamnih suučesničkih odnosa između umjetnika, publike, društvenog, institucionalnog i medijskog konteksta, iz kojeg nitko ne izlazi bez svojeg dijela krivice. Moguće i iskupljenja. Kod svakog novog izvođenja performasa umjetnica dodaje 10 novih rečenica dok ne dođe do 100 rečenica.
Ksenija Orelj
ČETVRTAK, 6. lipnja u 20 sati, Palača Sermage
BRACO DIMITRIJEVIĆ: Od kamena do videa / From Stone to Video / otvorenje izložbe/otvorenje Festivala
Izložba je postavljena za razgled do 15. 9. 2019.
Braco Dimitrijević (Sarajevo, 1948.) održao je 1958. godine prvu samostalnu izložbu, u dobi od 10 godina. Od 1968. do 1971. studirao je na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu, a od 1971. do 1973. postdiplomske studije na St Martin's School of Art u Londonu. Njegovi su radovi u zbirkama najprestižnijih muzeja i privatnih zbirki na svijetu. Dimitrijević izlaže globalno, a živi u Parizu.
Braco Dimitrijević (Sarajevo, 1948) had his first one man show in 1958 at the age of 10. From 1968 to 1971 he studied at the Academy of Fine Arts in Zagreb and from 1971 to 1973 post graduate studies at St Martin’s School of Art in London. His works are in collections of the most prestigious museums and private collections in the world. Dimitrijević exhibits globally and lives in Paris.
PETAK, lipnja u 20 sati, Trg kralja Tomislava
MARIJAN MOLNAR: Nostalgija (čitanje starih novina) / performans
Marijan Molnar diplomirao je na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu 1976. Od 1976. do 1979. bio je suradnik Majstorske radionice. U istom vremenu surađivao je s umjetnicima okupljenima oko Galerije Podrum i Galerije PM u Zagrebu. U vrijeme nove umjetničke prakse formira svoju strategiju kojom propituje procesualne elemente u konstituiranju rada, kontekst i uvjete umjetničkog rada, dvojnosti kulture i prirode,odnos subjekta i objekta i pitanje identiteta. U svom radu koristi se instalacijama, filmom, videom, ambijentima, akcijama i performansom, fotografijom, site-specific i on-line instalacijama. Za demokratizaciju umjetnosti je ciklus radova započet 1979. na tadašnjem Trgu Republike u Zagrebu. Izveden u različitim formama i koristeći više strategija, ciklus završava 1983. Koristeći jezik i metode ideologije kao i neformalnog aktivizma, propitivao je povezanost umjetnosti i širega društvenog i ideološkog konteksta. U ambijentu-instalaciji Passion/Incest, postavljenom u Galeriji Kapelica u Ljubljani 1999., prisutna je tema potiskivanja, odsutnosti i obitelji. Godine 2002. godine objavio je autorsku knjigu “Akcije i ambijenti”. Tijekom 2005. i 2006. realizirao je trodjelni on-line, site-specific projekt Prevođenje, koji se odvijao na tri lokacije. Projektom je istraživao kategorije otvorenosti i zatvorenosti te indiferentnost društva. Godine 2008. u Galeriji Bačva, u HDLU Zagreb, postavio je složenu instalaciju Ponovo pronađeni predmet u kojem ugošćuje prodavača s Hrelića s njegovim predmetima, koje dokumentira po principima muzejske prakse. Godine 2012. izdaje knjigu “1998. – 2008. pregled radova”.Član je neformalne grupe umjetnika Pleh s kojima organizira zajedničke izložbe i akcije. Živi i radi u Zagrebu.
PETAK, 7. lipnja u 21 sat, Palača Sermage
ŽELJKO KIPKE: We turn in the Fire, Consumed by Subterraneus, 2018. / projekcija videa
(u sjećanje na SI)
HD video, c/b, kolor, zvuk, 17' 42''
Režija: Željko Kipke
Kamera: Vedran Hunjak, Maja Lipović, Jasna Jurum Kipke
Montaža, oblikovanje zvuka i kolor korekcija: Nenad Kipke Produkcija: KMS Studio
Jedan će antipjesnik spaliti 50 primjeraka knjige Vodič kroz subterraneus, tiskane u 600 primjeraka u Nakladi MD u Zagrebu 1992. godine. Metafizički dubiozna, sastavljena od 13 snova i opisa istog broja slika nastalih krajem 80-ih, knjiga je bila posve nerazumljiva, kako za prosječno obrazovana čitatelja tako i pojedinaca zahtjevnijega diskursa. Nakon 26 godina broj raspoloživih primjeraka sveo se na spomenutih 50. Ostali su uglavnom podijeljeni, a izdavačka kuća je vrlo brzo nakon izdavanja Vodiča prestala postojati. Kako bi se njegov sadržaj simbolično vratio subterraneusu, autor knjige je odlučio spaliti preostale primjerke i pepeo zapečatiti u staklenu posudu.
SUBOTA, 8.lipnja u 11 sati, Palača Sermage
MARKO STAMENKOVIĆ: Plamen za slobodu / predavanje
SUBOTA, 8. lipnja u 19 sati, Atelijer Uska ulica
ANDREA MORIONI: Crazy holidays / performans
„Crazy holidays„ je ime autobusnog prijevoznika kojeg je koristila grčka vlada kako bi preselila ljude iz neorganiziranih izbjegličkih kampova u vojne kampove, kada su bili na balkanskoj ruti pokušavajući doći do sjeverne Europe. Ime te kompanije umjetniku je postala opsesija i stvorila je „krizu humora“: njegova sposobnost da zadrži distancu suočen sa situacijom raspala se i od tog trena ništa nije bilo isto. Andrea Morioni dijeli vlastita sjećanja zajedno s povijesnim činjenicama kako bi ponovo osvojio smisao za humor.
Andrea Morioni švicarski je umjetnik i performer koji koristi nekoliko medija kako bi stvorio situacije u izložbenim prostorima. Djeluje i na drugim područjima kao što su napuštene zgrade, hrana, nastanjene zgrade i sva ostala mjesta na koja umjetnost i poetika može nastati. Njegova praksa većinom je bazirana na naraciji i prijenosu, a rad mu je često predstavljen kao antropološka studija utemeljena na terenskoj studiji ili fikciji, kreirajući začudne veze među temama. Istovremeno uz vlastiti umjetnički rad od 2018. vodi Artist Run Space u gradu Bielu (Bienne) organizirajući izložbe i promovirajući multidisciplinarne forme umjetnosti.
SUBOTA, 8. lipnja u 20 sati, Trg Miljenka Stančića
GORAN ŠKOFIĆ / performans
Goran šKofić (Pula, 1979.) diplomirao je 2005. na Odsjeku za film i video na Umjetničkoj akademiji u Splitu. Izražava se u mediju videa, fotografije, videoinstalacije i filma, pritom eksperimentirajući manipulacijom slike i elementima performansa. U radovima kao motiv koristi pojedinca ili skupinu ljudi kroz koje na često humoran ili autoironičan način prikazuje društvene deformacije i apsurde svakodnevnice. Često je sam protagonist svojih radova. Izlagao na više od 30 samostalnih i velikom broju grupnih izložbi i festivala u Hrvatskoj i inozemstvu. Boravio je na umjetničkim rezidencijama u Francuskoj, Švicarskoj, Belgiji, SAD-u i Brazilu. Izdvojene nagrade su: Oktavijan na 11. Danima hrvatskog filma 2001., Nagrada Radoslav Puttar 2009., Nagrada Bogdanka Poznanović, Videomedeja, Novi Sad, Srbija 2012., Grand Prix na 51. Zagrebačkom salonu 2016. Radovi u javnim zbirkama: Wroclaw Contemporary Museum, Poljska, Galerija umjetnina, Split, FRAC, Pays de la Loire, Carquefou, Francuska, Muzej moderne i suvremene umjetnosti, Rijeka, Muzej Lapidarium, Novigrad, Hrvatska. Radi i živi u Zagrebu i Poreču.
SUBOTA, 8. lipnja u 21 sat, Palača Sermage
EDO MAAJKA (preact: DIYALA ft DJ Yesh) / koncert
SUBOTA, 8. lipnja u 23 sata, park Vatroslava Jagića
VARAŽDIN BIERGARTEN 2
NEDJELJA, 9.lipnja u 11 sati, Palača Sermage
ANDREA FAJGERNE DUDAS: Candy Venus bakes / performans
Mađarska umjetnica, slikarica i performerica, od 2006. do 2011. studirala je slikarstvo na Mađarskoj akademiji likovnih umjetnika, a 2010. pohađala je Visoku školu likovnih umjetnosti u Dresdenu. Do sada je umjetnički djelovala kroz samostalne i skupne izložbe i performanse, većinom u Mađarskoj.
View the embedded image gallery online at:
https://hia.com.hr/izdvojeno/dogadanja/item/8251-dani-performansa-18-godinu-zaredom-u-varazdinu#sigProIdc22a1e1430
https://hia.com.hr/izdvojeno/dogadanja/item/8251-dani-performansa-18-godinu-zaredom-u-varazdinu#sigProIdc22a1e1430
